DAU: 700 часов кинопленки, квантовый хаос и почему мы ждали этот фильм дольше, чем конец света

DAU: 700 часов кинопленки, квантовый хаос и почему мы ждали этот фильм дольше, чем конец света

Может ли фильм быть настолько долгожданным, что в какой-то момент его… просто перестают ждать? Оказывается, да.

Для завсегдатаев международных фестивалей и адептов артхауса именно это и произошло с монументальным проектом Ильи Хржановского «ДАУ». Эпическое полотно о лауреате Нобелевской премии, квантовом физике Льве Ландау оказалось настолько амбициозным и кинематографически избыточным, что его подготовка началась, страшно подумать, в далеком 2006 году. А премьера проходит… ну, вот прямо сейчас.

Об истории создания этого монстра написано столько статей, что из них можно было бы сложить оригами размером с Эйфелеву башню. То, что поначалу казалось одним полнометражным фильмом, раздулось до масштабов «проекта ДАУ»: 14 запланированных картин и шесть сериалов, смонтированных из 700 часов материала, снятого на 35-миллиметровую пленку. 700 часов. Это дольше, чем длится ремонт у ваших соседей сверху.

Для тех, кто пережил или хотя бы краем глаза застал производство «ДАУ» — это было похоже на то, как если бы фильм «Synecdoche, New York (Нью-Йорк, Нью-Йорк)» Чарли Кауфмана пересняли в Украине (где проходила большая часть съемок), но на этот раз — по-настоящему. Декорации размером с город. Люди, живущие в СССР 1930-х годов 24/7. Безумие? Абсолютное.

Как будто этого было мало, готовый к релизу «ДАУ» немедленно увяз в скандалах. Обвинения в насилии на площадке (часть из которых, впрочем, опровергли), этические нарушения — и все это на фоне трехлетнего съемочного марафона. Первые показы на Берлинале в 2020 году вызвали бурю возмущения в самый разгар эпохи #MeToo. Каталог описывал один из спин-оффов как проект, где «водка и сперма льются рекой». Очаровательно, не правда ли?

Это было долгое и странное путешествие. Единственное в своем роде в истории кино. (На ум приходят разве что «Greed (Алчность)» Эриха фон Штрогейма да «Война и мир» Сергея Бондарчука, но оба, будем честны, закончились куда быстрее). И вот, официальная премьера того самого, главного фильма «ДАУ» в основном конкурсе Венецианского кинофестиваля — это уже веха. Хотя и тут не обошлось без свежего скандала: на этот раз — из-за протестов со стороны Украины против картины, снятой российским режиссером (хотя технически это копродукция Германии, Франции и Швеции).
Стоило ли оно того?
Все эти деньги. Труд. Скандалы. Водка. Сперма. Стоило ли?

Ни один фильм в мире, наверное, не стоит таких жертв. И тем не менее. Судя по 195-минутной версии, показанной в Венеции, «ДАУ» — это выдающееся художественное достижение, которое приковывает к себе внимание с первого кадра. Огромное. Интимное. Политическое. Личное. Такое кино, где создатели целятся в луну, сегодня почти не снимают. Его неизбежно будут сравнивать с картиной «Oppenheimer (Оппенгеймер)» (из-за эпического размаха жизни ученого-ядерщика) или с фильмом «The Brutalist (Бруталист)» (из-за темы сломленного гения — ну и потому что оператор Лол Кроули работал над обеими лентами). Но «ДАУ» — это абсолютно самобытный, дикий, кинематографический труд любви. История блестящего ума, раздавленного тяжестью тоталитарного режима.

В последний раз Хржановский садился в режиссерское кресло в 2004 году, снимая свой дебют «4» — гипнотическую московскую историю, которая заявила о 24-летнем авторе как о наследнике Тарковского и Сокурова. Этот талант очевиден и здесь. Режиссер с большой буквы «Р», способный дирижировать... https://www.kinone.ru/dau-700-chasov-kinoplenki-kvantovyj-haos-i-pochemu-my-zhdali-etot-film-dolshe-chem-konecz-sveta/